Entwerfen für die Sinne: Boonserm Jok Premthada

Thomas Tsang: In welchem ​​Verhältnis steht Architektur zu Klang? Wie ich mich erinnerte, als wir uns trafen, war ich mir immer bewusst, wo ich neben dir stehen sollte, weil du Probleme mit einem deiner Ohren hörst, während du die Lippen der Schülerin lesen musstest, weil du Probleme hast, hohen Ton zu hören, ihre Stimme.

Boonserm Jok Premthada.

Ich wurde mit einer Schwerhörigkeit geboren. Ich kann nur 30 Prozent von meinem linken Ohr hören, während mein rechtes Ohr mir erlaubt, nur Stille zu hören. 45 Jahre lang habe ich das geheim gehalten, das niemand außer meiner Mutter wusste. Mein Ohr kann nur tiefe Töne empfangen. Von hohen Tönen höre ich nichts. Genau wie eine einäugige Person, die jeweils eine Seite ihrer Sicht fokussieren muss, lerne ich mit nur einem funktionierenden Ohr, mich mehr auf das Hören zu konzentrieren als diejenigen mit einer perfekten Hörfähigkeit. Meine Schwerhörigkeit ist automatisch zu einer treibenden Kraft in meiner architektonischen Gestaltung geworden.

In meinem Design konzentriere ich mich immer auf Atmosphären, die wir nicht berühren können, wie Geruch, Dunkelheit, Wind, Stille und Geschmack, aber durch unsere Sinne wahrnehmen können.

Klang in der Architektur ist ein Teil der Atmosphäre eines Ortes, der bestimmte Gefühle und Emotionen für diesen Ort hervorruft. Um sie zu erleben, müssen wir unseren visuellen Sinn ausschalten, den wir kennen und auf den wir uns am meisten verlassen. Wenn die Dunkelheit hereinbricht, beginnt unser Hörsinn zu wirken und andere Sinne werden folgen. Durch die Integration dieser Sinne verbringen wir mehr Zeit in einer Architektur und absorbieren die Atmosphäre, die einen Eindruck und Erinnerungen auf uns hinterlässt. Wenn Sie sich meine Arbeit genauer ansehen, werden Sie feststellen, dass ich versuche, die Nutzung des Sehens zu verringern, indem ich hohe Mauern installiere, die in einem leeren Raum Stille und Klang erzeugen und Fantasie und Meditation anregen.

Das Wein-Ayutthaya-Projekt von Boonserm Premthada.

TT: Während eines Ihrer Projekte, die an einem Vortrag der [Hong Kong University] vorgestellt wurden, hatten Sie ein Projekt, Ihr Haus, das Sie entworfen haben und das für dieses Problem sensibel war. Können Sie das näher erläutern?

Ich möchte über eine Forschung sprechen, die ich vor drei Jahren durchgeführt habe und die Sound Brick heißt. Es ist eine Untersuchung über Klänge in alten thailändischen Ziegelarchitekturen. Diese Forschung wurde von Solano Benitez inspiriert, einem paraguayischen Architekten, der das Kantana-Institut besuchte. Er sagte, dass das Institut einen Klang habe, der den Beginn der Forschung über die Klänge der thailändischen Architektur markiere. Im Si Chum Tempel in der Provinz Sukhothai erfuhren wir, dass die Thailänder in der Antike eine geheime Treppe in einer dicken Wand versteckt hatten, die es ihnen ermöglichte, ungesehen hinter ein großes Buddha-Bild zu treten und zu sprechen, was die Menschen unten dazu brachte, an ein Wunder zu glauben, das Eine Buddha-Statue kann sprechen. Im Maheyong-Tempel in der Provinz Phra Nakhon Si Ayutthaya erfuhren wir, dass die Höhe der Mauer unterschiedliche Geräusche erzeugen kann. Bei Ziegelöfen stellten wir fest, dass eine kuppelförmige Struktur Echos erzeugte, die jedoch durch die Lüftungsschlitze oben und unten im Ofen reduziert wurden, sodass Geräusche ein- und ausgehen konnten. Am Kantana-Institut haben wir erfahren, dass wellige horizontale Wände lautere Geräusche erzeugen als gewöhnlich. Bei den vier Fallstudien handelt es sich alle um offene Dachkonstruktionen, die sich in einem ruhigen offenen Raum befinden, sodass die Geräusche der Gebäude mit ihrer Umgebung verbunden sind. Dies sind alte Ziegelkonstruktionen, die von anonymen Architekten entworfen wurden. Später verwendeten wir Elemente aus diesen Strukturen bei unseren neuen Projekten, zum Beispiel das Rathaus von Ban Chang in der Provinz Rayong, ein Gebäude aus Meeresgeräuschen, um die Menschen auf den Wert natürlicher Ressourcen aufmerksam zu machen, und das Museum Bei den thailändischen Elefanten in der Provinz Surin soll ein Gebäude aus Elefanten den Menschen helfen, die Bedeutung des Zusammenlebens von Mensch und Tier zu erkennen.

TT: Als Sie das Katana-Institut besuchten, haben Sie uns gebeten, in die Hände zu klatschen. Wir können die Resonanz zwischen den Backsteinmauern spüren, als ob es religiös wäre. Das Klatschen als Ankündigung, dass wir angekommen sind und ermutigt haben, die Tiefe des Raumes zu spüren, indem wir das Geräusch unserer klatschenden Hände verwenden .

Rhythmisches Klatschen ist eine grundlegende Möglichkeit für Menschen, Geräusche zu verwenden. Klatschgeräusche sind natürlich und leise. Menschen mit Hörproblemen wie ich können das Klatschen deutlicher hören als hohe Töne. Die Geräusche, die im Kantana-Institut auftreten, verwandeln einen Raum in einen Ort, und wir können sie nur fühlen, wenn wir uns im Inneren befinden. Architektonisches Design für Klang ist im Wesentlichen das Design der Atmosphäre, so dass sich die Menschen der akustischen Ästhetik eines Raums bewusst sind. Dies bedeutet jedoch nicht, eine Architektur in ein Musikinstrument zu verwandeln, denn wenn Sie das Kantana-Institut betreten, ist es nicht das Ton, den Sie hören werden. Du wirst Stille hören und Stille wird alles erzählen.

Dieser Artikel wurde ursprünglich in der Dezember 2017 Ausgabe von veröffentlicht Manifest der klingenden Architektur als „Ein Interview mit 3 Fragen an Boonserm Jok Premthada.

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